| 科目名 |
西洋音楽史概論 |
| 担当教員 |
芝池 昌美 |
| クラス |
− |
| 授業の概要 |
18世紀半ばから，20世紀初頭までの西洋芸術音楽の歴史を理解するための講義。
音楽を人間の精神的営為の歴史と捉え，時代背景や社会の変化等との関連の中で音楽の変遷を考察する。 |
| 授業の到達目標 |
18世紀半ばから20世紀初頭までの西洋芸術音楽について，時代背景，ジャンルの特徴，音楽様式，代表的作曲家等について理解できるようになる。 |
| 授業計画 |
| 回 |
内容 |
| 1 | 西洋芸術音楽の特性について |
| 2 | 交響曲の誕生：ハイドン |
| 3 | 18世紀のオペラ：モーツァルト |
| 4 | 近代音楽の成立：ベートーヴェンの交響曲 |
| 5 | 芸術歌曲の発展：シューベルト |
| 6 | 市民社会の発展と音楽批評：シューマン |
| 7 | 前期ロマン主義のピアノ音楽：ショパン |
| 8 | ベートーヴェン以後の交響曲：標題音楽 |
| 9 | ベートーヴェン以後の交響曲：絶対音楽の理念 |
| 10 | 19世紀のイタリア・オペラ：ヴェルディ |
| 11 | 19世紀のドイツ・オペラ：ヴァーグナー |
| 12 | 音楽における民族主義：ムソルグスキー |
| 13 | フランス音楽の興隆：ドビュッシー |
| 14 | 調性の崩壊：シェーンベルク |
| 15 | まとめと復習 |
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| テキスト・参考書 |
テキストは使用せず，毎回レジュメ及び資料を配布する。
参考書は授業内に適宜紹介する。 |
| 自学自習についての情報 |
講義の中では音楽作品の一部しか視聴することができないので，授業で言及した作品を図書館の視聴覚資料やインターネットなどを活用して視聴したり，楽譜を確認したりすること。 |
| 授業の形式 |
講義 |
| アクティブラーニングに関する情報 |
作品や音楽家について調査し，発表またはレポートを作成する。 |
| 評価の方法（評価の配点比率と評価の要点） |
受講態度40％，定期試験の結果60％
毎回記入してもらうミニペーパーによって出席状況を確認すると同時に，理解度や積極性を評価する。 |
| その他（授業アンケートへのコメント含む） |
視聴覚資料を用い，実際の音楽作品に触れる機会を増やしてゆきたい。 |
| 担当講師についての情報（実務経験） |
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