科目情報
科目名 絵画演習 
クラス − 
授業の概要 絵画の持つ情報を、光、図像、物質という要素に分解し課題を設定します。そのうえで、「絵画とは」という問いに対する回答を求めます。 
授業の到達目標 絵画をつくる体験をきっかけとして、自己の絵画を発見するための行動に踏み出すこと。各課題の度に合評を行い、他者に伝えることや他者の考えをきくことで、体験を論理として消化する。 
授業計画 実習室と屋外の両方を利用して制作を行います。天候により、授業内容や順番に変更が生じることがあります。
内容
1絵画とは―導入 
2光と表現―支持体 
3光と表現―下地 
4光と表現―対象の決定と観察 
5光と表現―写真を見る 
6光と表現―絵画を見る 
7光と表現―物質と光について 
8光と表現―鑑賞 
9和凧―着彩 
10和凧―組み立て 
11和凧―鑑賞 
12展覧会の企画、展示計画 
13展覧会の実施 
14展覧会の鑑賞 
15絵画とは(まとめ)‐それぞれの回答 
 
テキスト・参考書 参考書:ホルベイン工業技術部編.『絵具の科学〔改訂新版〕』.中央公論美術出版.2018年  
その他必要に応じて資料を紹介します。 
自学自習についての情報 授業時間内で深められなかった範囲については、授業外の時間と空間を利用し各自の制作や研究を深めてください。 
授業の形式 実習を中心とし、一部講義やディスカッションを行います。 
アクティブラーニングに関する情報 自らの制作方法や主題を生成し、決定する体験を通じて学生の主体性を育みます。フィールドワークや自主的な探求を通して、「絵画とは」という問いについて考えてください。 
評価の方法(評価の配点比率と評価の要点) 1)授業に対する参加度・主体性・意欲(30%)
2)課題・作品(50%)
3)発表・レポート(20%) 
その他(授業アンケートへのコメント含む) 一回生の素描を受講した上で受講するのが望ましいです。視覚芸術の表現方法として、絵画以外の可能性が広がり続けている現代において、「絵画とは」という問いを考えることには大きな意味があると思います。学生の皆さんそれぞれの視点から、絵画について語ってください。 
担当講師についての情報(実務経験) 絵画作品を中心とした制作・発表を継続しながら、中学校・高等学校で教員として勤務した経験を持ちます。