| 科目名 |
オペラ演習II |
| クラス |
− |
| 授業の概要 |
オペラ、オペレッタ作品を教材とし、歌詞の朗読練習、歌唱を伴う演技の基礎練習、場面稽古を段階的に行う
授業の後半では、複数の場面を取り上げて演出を付した実践練習を行い、最終回に発表を実施する
受講者は役柄の理解、台詞の発音・アクセント、動きと歌唱の両立を意識しながら、舞台表現を構築する力を身につける |
| 授業の到達目標 |
歌唱・演技・ディクションを総合的に扱い、舞台でオペラ作品を上演するために必要となる基礎的能力を養う
台詞とアリアの表現を結びつけ、音楽と演技を統合した舞台表現を実施できるようにする |
| 授業計画 |
オペラ、オペレッタの作品の中から、受講者の声の声質、人数、レベルにあった作品、演目を教員が選択する
| 回 |
内容 |
| 1 | オリエンテーション
(授業の進め方、配役等) |
| 2 | 朗読練習(伴奏なし) |
| 3 | 朗読練習(伴奏あり) |
| 4 | 演技の基礎(身体・立ち位置・相手との関係づくり) |
| 5 | 演技の基礎(動きと歌唱の両立、リアクション、間) |
| 6 | 演技をつけての舞台研究(1) |
| 7 | 演技をつけての舞台研究(2) |
| 8 | 立ち稽古(1)
小道具・衣装・照明作り |
| 9 | 立ち稽古(2)
小道具・衣装・照明作り |
| 10 | 立ち稽古(3)
小道具・衣装・照明作り |
| 11 | 立ち稽古(4)
小道具・衣装・照明作り |
| 12 | 伴奏合わせ(1) |
| 13 | 伴奏合わせ(2) |
| 14 | リハーサル |
| 15 | 発表 |
|
| テキスト・参考書 |
受講生の声種により作品を決定する |
| 自学自習についての情報 |
授業で扱う楽曲については、事前に譜読みを行い、歌詞(台詞)の内容理解を進めたうえで授業に臨むことが必要である
授業内で扱った舞台表現(動き・間・相手との関係づくり等)については、各自で復習し、次回の授業に反映させることが望ましい |
| 授業の形式 |
受講者による演習形式 |
| アクティブラーニングに関する情報 |
場面稽古を通して、役づくり・歌唱・演技を総合的に学ぶ
相互講評や振り返りを行い、主体的に表現を改善する |
| 評価の方法（評価の配点比率と評価の要点） |
授業への参加度 ５０％
発表 ５０％
を総合して判断する |
| その他（授業アンケートへのコメント含む） |
伴奏（ピアノ）に興味のある人も受講可能
発表は暗譜で行うものとする |
| 担当講師についての情報（実務経験） |
声楽を専門とし、オペラ公演等の舞台経験を有する
授業では、実演経験に基づき、歌唱・ディクション・演技を統合した舞台表現を実践的に指導する |